炳彰 – 是田黄石的老印章吗?

【编者按】炳彰藏友上的印章,材质似离田黄甚远。要知道是什么材料的,量量比重,测测硬度,恐怕是好办法。

炳彰:
请问这是田黄石的老印章吗?

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西门祝:
“修竹书房”?寿山冻石吧。是不是田黄听听彩虹师等几位大拿意见。

彩虹山房主人:
看着不象。

可能是照片的缘故,石头颜色不通透,少灵活,质地也欠莹润。总体看,滞涩闷髒。不过饱浆看着倒是挺厚实的。从钮的形制上看,是当代的,雕工比较粗。若是田黄,刨了这么多料子出去,雕成这样,真是太可惜了。个见。

自吟閑行:
确定是石质的吗?看着不太像。

东门雨:
工艺不好。
用水擦洗,若掉色,就不是石头。我以前碰到过。

国公- 漫谈古瓷的“蛤蜊光”

国公:
漫谈古瓷的“蛤蜊光”。

在古玩界,对一些古瓷彩釉上以及釉边出现的类似蚌壳内侧的珠光样的光晕,称做“蛤蜊光”。

  尤其是明万历年间的“红、黄、绿?三色的“大明彩”,不仅在彩釉上能见到这种光彩夺目的“蛤蜊光”,有时连牙白色的底釉上,也有这种令人目迷神移的光晕闪现。由于这种光晕显得珠光宝气,因此也有人把它称做“蛤蜊珠光”。

  到了清初,黄、绿、蓝等釉色以及此类釉色的边缘部分,也常常可以看见这种正视难看见,侧视则分明的“蛤蜊光”。这种特有的迎光显现,避光消退的光怪陆离的光晕,成了古瓷的特征,因此也成了鉴定古瓷的重要依据之一。

  有一位著名陶瓷专家、鉴定家曾为此写有专著。认为这是由于釉色中一些金属元素,历经近300年左右的岁月,渐渐游离到了瓷面上,因此而形成了“蛤蜊光”。由此断言:清康熙、雍正朝以上年纪的瓷器彩色釉面,才有可能出现这种“蛤蜊光”。

  问题是,在实际收藏过程中,笔者和几位藏界友人,都有相同的经历或是同感共识:不仅在清中期的嘉庆朝瓷器粉彩釉面上发现过这种带点神秘色彩的“蛤蜊光”,就连只有一百多年的同治、光绪年间的一些彩瓷,也有个别出现这种光晕。

  也就是说,“蛤蜊光”的出现,需要一定年纪,但不一定要等到250年以上。当然,也有的古瓷,年纪不小,却没有出现这种光晕。因此,“蛤蜊光”也不是判断古瓷的绝对的惟一依据。

  但是,根据“蛤蜊光”来判别古瓷真伪,在目前来看,还算是个比较重要比较可靠的手段之一。尽管目前市场上也出现了仿古者以某种药水浸泡等手法,制造假“蛤蜊光”来仿造古瓷。但和别的制假手段同样难以避免地产生缺陷:假“蛤蜊光”也和假“包浆”、假“火石红”一样,不够自然,缺少灵气。假“蛤蜊光”显得呆板生硬,而真“蛤蜊光”在侧光下若隐若现,如虹似霞,像是具有生命一样,闪闪烁烁,显得十分灵动。说得通俗一点,假“蛤蜊光”和假“火石红”、假“包浆”一样,是死的;而真“蛤蜊光”是活的。

  当然,要识别“死”和“活”,说难也不难,只要经过几次比较,就能具有“火眼金睛”,学会识别真假“蛤蜊光?的本领了。

  初学收藏者的手头如果没有,可以从藏友处借一件或数件具有“蛤蜊光”的真古瓷,平时多看看,多捉摸捉摸,那么以后看到那种假古瓷上的假“蛤蜊光”,立即会觉得像是老妪脸上硬涂的脂粉,和真古瓷上的真“蛤蜊光”相比,简直可以说是相形见绌,真假就可以立判了。

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见到几篇蛤蜊光的文章,转给大家参考。

以前悉尼,回家,古董都有过讨论。

值得注意的是蛤蜊光可以复制了,再不能作为鉴别老瓷的重要依据了。

关于“蛤蜊光”,晚辈想谈谈愚见。

首先,大伙要区别“蛤蜊光”、“光晕”和“油光”的不同:

“蛤蜊光”,是指明清五彩、粉彩瓷器彩料周围轮廓线在”白釉上“的一圈1~2mm的五彩光;或是没有彩料,仅仅是在白釉上形成的不规则圆形五彩光。其主要形成原因是因为彩料里含有“砷”,经过近百年的时光,砷被氧化所造成。蛤蜊光一般在明末(指天启往后,嘉、万五彩基本不见)、顺治五彩,老康五彩、斗彩,雍正斗彩、粉彩(官窑的比民窑多见)和乾隆的粉彩等等上都可看到。晚清的五彩、粉彩上也看看到,但出现频率不如三代。民国一些日用粉彩瓷器上亦十分常见。

“光晕”,在许多陶瓷著作上指的是由于年代久远,彩料“本身上”产生的一层彩光,不是在白釉上的。这类现象主要产生在明代五彩上(以“枣皮红”为明显)和清代、民国的五彩、斗彩和粉彩上。

“油光”其实是油污之类在瓷器上的物理呈状,或在白釉上,或在彩料上。理论上讲在历代瓷器上都可以形成。

第二,谈谈三者在鉴定瓷器真伪时的作用:

“蛤蜊光”,按照晚辈的经验和了解,目前景德镇还不能仿造蛤蜊光。但有蛤蜊光并不能绝对推断彩瓷为真!只能说“有蛤蜊光,极大多数的彩瓷都是老物”。(具体理在文后“补充”里赘述)

“光晕”,不是鉴定真伪的依据。据笔者所知,现代景德镇所烧粉彩瓷器都有光晕。是因为烧造温度的关系。但若能细心比较、甄别和体会,能对老的光晕和新的光晕的物理表现有所区别的话,它亦不失为鉴定彩瓷真假的好依据,尤其是明代五彩。

“油光”完全不是签定真伪的依据。其形成原理与瓷器本身无关。在此提及油光,主要是不要误把它当作蛤蜊光或光晕。

补充:
为什么晚辈说“有蛤蜊光并不能绝对推断彩瓷为真”呢?主要是因为笔者曾亲手拿过、亲眼见过一件出土的、所谓的“明代晚期的白釉五彩龙纹盘”,其毫无疑问为老盘后加彩(已经证实),但却有真正的蛤蜊光。笔者当时甚惑,与家师、几位藏友讨论下来,得到一个比较满意(但不是肯定)的解释:

出土的的确是一件明代晚期五彩盘子。但由于彩料被侵蚀破坏,作伪者干脆将彩料洗去(由于五彩是低温,现在景德镇已经做得到这点),沿着蛤蜊光的轮廓线,在里面后加上五彩,于是便形成了上述的怪异现象。
此上解释,属权宜之法,望高手不吝赐教~!

综上,晚辈觉得现今甄别彩瓷的真伪,从彩料的真假入手,当成为一项极为重要的手段。拙见,海涵~!

nikki:
非常好的学习资料。谢谢国公前辈分享

小桥流水:
图文并茂,清晰易懂,谢谢国公的科普贴!

buck:
蛤蜊光是低温铅釉的反铅现象,大多数出土唐三彩由于地下所处环境及时间的关系蛤蜊光的积聚变成银斑,少数出土唐三彩没有银斑只有蛤蜊光,极少数在西北干燥土层出土的唐三彩没有蛤蜊光。这说明蛤蜊光的出现于瓷器所处的环境有关。

万发 – 它们曾经征服了世界

【编者按】谢谢万发兄转发的好图好文章。

万发:
它们曾经征服了世界。来源:lifestyle

由于外销瓷器长期以出口为主,在国内市场处于较边缘化的地位。可随着近几年国际文化的广泛交流和人们对瓷器认识的逐步提高,外销瓷的价值潜力正被发掘出来。

  2012年北京华辰春拍现场,一件元青花鱼藻纹大盘以6888.5万元成交,创下外销瓷拍卖新的最高纪录。

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征服世界的外销瓷

  何为“外销瓷”?中国自唐代起大量出口瓷器,至康乾盛世时达到顶峰,这些创汇销往国外的瓷器就叫“外销瓷”。专家介绍,当年大量销往欧洲的瓷器 是批量生产的民窑,并非官窑。西方,也包括日本,见到中国官窑,要到1860年英法联军侵占北京,烧毁圆明园以后。也就是说,在20世纪初之前,西方人是 没有见过中国官窑的。

  所以,曾于数世纪前,就以“China”(瓷器)之称饮誉世界的瓷器不是官窑,而是外销瓷。20世纪后,意大利、德国、法国、英国等国也开始制作瓷器,仿制的是外销瓷。外销瓷在西方世界的影响远超过官窑,正如中国古陶瓷学会专家胡雁溪所言:“这是一个历史的误会”。

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  我国瓷器外销史最早可以追溯至唐朝,经丝绸之路流传到非洲、阿拉伯国家。唐五代时期开辟了海上运输航线后,我国的瓷器进入了大量外销时期。

  入宋后,我国外销产地逐渐从内地向沿海地区转移,内地的长沙窑、定窑等退出了外销历史的舞台,大量的外销瓷生产,由福建、广东、浙江等沿海地区的瓷窑承担了,品种主要有青瓷、彩瓷,包括青花、粉彩、广彩等,其器型和纹饰都极为丰富。

  宋元时期,青白釉瓷主要行销东南亚,龙泉窑销往日本、朝鲜、菲律宾、土耳其等国家。明末,外销瓷则通过葡萄牙人大量销往欧洲及日本、东南亚。1498年,葡萄牙贵族达伽马绕过非洲好望角开通了东西海路。此后,中国货物源源不断地输入欧洲。

  清朝是中国海上贸易的最大时期。康熙二十三年,1684年,开放海禁,允许浙江、福建、广州沿海对外开展贸易,从此中国的瓷器开始大量出口,主 要销往欧洲。据《瓷器与荷兰东印度公司》一书记载:“从1602年至1682年,短短80年里,中国瓷器的输出量竟达1600万件以上”。

  故宫博物院瓷器专家冯小琦介绍,当时的中国瓷器在世界各地,特别是在欧洲,十分畅销,处在社会上层的贵族已把上等的中国瓷器作为财富的象征,因而外销欧洲瓷器的数量惊人。据国外资料统计,大约有数千万件,主要见于各国博物馆、古董店、私人收藏等。

  说到外销瓷,不得不提媒体频繁报道的“海捞瓷”,或者叫“沉船瓷”。

  1984年,迈克·哈彻在南海找到“哥德马尔森号”,打捞上近15万件中国瓷器,悄悄隐匿一年后,将其交付荷兰嘉士德拍卖。拍卖会前后进行了9个月,并最终实现了两千万美元的成交金额。

  2003年,美国退伍老兵费尔·格雷科“盗捞”事情被曝光。据报道,在1997年到2002年间,格雷科在南海先后发现了16艘海底沉船,打捞上来约2.3万件古董。格雷科悄悄将古董运回美国,卖给了私人藏家。

  2007年1月,苏富比在荷兰首都阿姆斯特丹拍卖了从越南海域打捞上来的约7.5万件中国清代青花瓷,引起了全球收藏家的关注。为期3天的5场拍卖会取得300万欧元的总成交额,高出之前200万欧元的最高估价。

  而在这所有的打捞中,有两个船名气最大:一是“哥德堡号”、二是“南海一号”。

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  “哥德堡号”是一艘以瑞典东印度公司总部所在城市哥德堡命名的著名船只。1739-1745年间,该船曾三次远航广州,其中第三次航行装载了包括100吨瓷器在内的700吨中国货物。1745年9月12日,“哥德堡号”在距哥德堡口岸约900米远的海域触礁沉没。

  “哥德堡号”沉没当天,瑞典的东印度公司的老板就带人到现场打捞,打捞进行了两年,从“哥德堡号”沉船上捞起了30吨茶叶、80匹丝绸和100 吨瓷器,在市场上拍卖后竟然足够支付“哥德堡号”此次广州之旅的全部成本,而且还能够获利14%。之后,在1906至1907年间,两位商人杰姆士·凯勒 和卡尔·里昂,获得了打捞“哥德堡号”瓷器的许可,他们一共打捞上来3000只完整无损的中国瓷器,收获不菲。但至此以后,“哥德堡号”似乎就被人们遗忘 了。

  1986年至1992年间,人们又开始打捞,发掘出埋藏海底二百多年的商品,其中大部分是瓷器,共重9吨。1993年,打捞工程结束。

  打捞“南海一号”,那是南宋时期的沉船,它通过海上丝绸之路向外运送瓷器,而失事沉没于中国广东省阳江市南海海域的沉船。它于1987年最初被发现,但因技术及资金问题而延迟打捞。

  2007年,打捞工作终于开始,打捞出金、银、铜、铁、瓷类文物4000余件,多数都是十分罕见,甚至绝无仅有的文物珍品。这些文物以瓷器为 主,包括福建德化窑、磁灶窑、景德镇窑系及龙泉窑系的高质量精品,绝大多数文物完好无损。根据探测情况估计,整船文物超过8万件。

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纹章瓷和“满大人”

  西方人对中国瓷器的认知一般是从外销瓷开始的。明清之际,中国外销到欧洲市场的瓷器有两类,第一类虽然是为欧洲市场制作,基本却采用中国传统样 式,器物造型有欧洲特点,但装饰题材仍然为中国花卉、风景与人物风俗等,因而具有鲜明的中国情调。第二类是欧洲客户在中国定制的个性化产品,如以欧洲的宗 教人物、花卉纹样为主题,一般称为定制产品。

  在中国和欧洲贸易往来的航线开辟后,中国工艺风格在欧洲引起了一场生活方式与审美趣味的革命。纤美淡雅的中国瓷器成为法国洛可可艺术的源泉,同时中国也吸收了欧洲的素描和铜版画的技法。珐琅彩瓷的烧成与绘瓷技术的发展是中西方文化交流的一大例证。

  明清时期,输往欧洲的外销瓷主要是面对欧洲的皇室、贵族和富商巨贾,除了普通订单,也有为皇室贵族专门烧制的高端瓷器。比如纹章瓷,其烧制始于16世纪,主要是为欧洲诸国的皇室、贵族、财团等量身定做的,因其印有特殊符号的“纹章”,故称“纹章瓷”。

  2005年的纽约佳士得的拍卖会上,一对创下了外销瓷拍卖纪录的就是带有菲利普五世纹章图案的外销瓷。

  而同时,外销瓷也成为西方了解东方的一个窗口。18世纪正值中国康乾盛世,西方人也想知道中国人生活的模样。因此,“合家欢”、狩猎图、市井生 活图等反映中国人日常生活的场景,便成为外销瓷中常见的图案。后来,除中国山水、花鸟、人物外,西洋静物画、人物像与宗教传说等图案也成为描摹对象。

  马未都曾说,到雍正、乾隆以后,外销瓷偶尔画满族的纹样,画满族服装,“这个在国内非常少见。西方人就把这种画满族人的这种图案起了一个名字, 叫‘满大人’。因为西方人到中国时发现,中国的官员都称之为‘大人’。我们看电视剧都看得到,就是大人怎么样怎么样,那是官职的一种称谓。这种瓷器在中国 的传统瓷器中很少见,博物馆里都难得一见,欧洲反而多见。”

  有西方学者研究,18世纪欧洲进口的瓷器恐怕超过6000万件,甚至能达到一亿件。19世纪,因战事不断,出口瓷器有所减少,专家估计也有3000万件以上。

  中国瓷器行销全世界,成为世界性的商品。“China”一词也随着中国瓷器在英国及欧洲大陆广泛传播,转而成为“瓷器”的代名词,使得“中国”与“瓷器”成为密不可分的双关语。

  可以肯定的是,正是基于中国古代陶瓷的辉煌成就,以及由此而引发的陶瓷传播之路,使得这种独具中国特色的物品被世界人民所喜爱,将中国与瓷器永远地结合在了一起。

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被低估的价值

  外销瓷在国外流传非常广,而在国内收藏数量却少得惊人。收藏外销瓷最多的广州博物馆,据2005年的统计,也不过700余件,故宫博物院只有几百件。

  业内人士总结外销瓷不受重视的最主要原因是,它是作为一般生活用品输往欧洲,拍卖会拍出高价的只是极少数精品,绝大部分外销瓷艺术价值不高,而且存世量巨大。还有部分原因是,中国藏家普遍不认可外销瓷,说它“不中不西不入流”。

  也有人持反对意见。他们认为,由于历史原因,同时期的中国民窑被大量毁损,而“中西合璧”的外销瓷则被非常完好地保存了下来,其反映出的文化与历史价值不可低估。

  但外销瓷在国外很受欢迎,屡屡在拍卖会上创出天价。外销瓷及民窑瓷器数量虽然很大,但精品毕竟是少数,而且价格已经很高。

  在2011年伦敦苏富比的拍卖会上,一件清嘉庆外销葡萄牙青花瓷以约合358.7万人民币成交,另一件明早期外销到伊比利亚的青花长颈瓶,最终以311.3万人民币成交。

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  最著名的几种外销瓷

  横跨欧亚大陆的蒙古帝国的建立,元政府积极的对外贸易政策,都造成了国际贸易和文化交流的异常活跃。当初在景德镇制造出来的瓷器,通过海路和陆 路外销到亚、非各地。据韩槐准氏《南洋遗留的中国古外销瓷》一书称:“当时马来亚人习惯,凡遇宴会,例用可供四人至八人共食之大盘。”因此该类大盘是专为 外销烧制的。装饰花纹所使用的青花料,有进口与国产两种。进口料颜色鲜蓝、艳丽,采用影青作面釉,所绘图案构图严谨、笔法工整、描绘细致。据悉,目前世界 普遍公认的元青花瓷300余件,大部分藏于在海外的大型博物馆。其中,规模最大、水平最高的青花瓷,就集中在土耳其伊斯坦布尔的托普卡比宫、伊朗德黑兰的 国家博物馆。在清宫旧藏品中,没有一件元代青花瓷传世品。现在北京故宫珍藏的几件元青花也都是建国后新收购或从墓葬出土的。这不能不说是一种遗憾。

  2.德化白瓷

  福建省德化县是我国古代南方著名的产瓷地区之一,瓷器外销有着悠久的历史。近年来,根据国外调查、发掘出土的有关资料,德化窑的产品,自宋代以 来,就已大量销往国外,销售范围遍及亚洲东部、南部、西部各国以及非洲、欧洲的一些国家。“BLANC DE CHINE”(中国白)是法国人对中国明代德化白瓷的赞誉,法国人认为这是“中国瓷器之上品”。因为德化白瓷制作精微,胎骨细柔坚致,胎釉质感美妙,色泽 温润明亮,形体晶莹剔透,凝脂似玉,故有“象牙白”、“猪油白”、“鹅绒白”等美称,在我国陶瓷发展史上占有重要地位,被誉为“国际瓷坛的明珠”。多年 来,在亚洲一些国家古遗址里,出土了不少德化窑白瓷,充分说明德化白瓷当时不仅在国内有名,而且在亚洲一些国家也很有影响,为中外文化交流做出了贡献。德 化瓷进入欧洲后,也引起轰动,成为宫廷和贵族们所搜集、收藏的艺术品。在欧美各国著名博物馆都有大量德化窑的藏品。

为欧洲皇室、贵族量身定做的“纹章瓷”。

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  3.龙泉青瓷

  从宋元时起,我国的龙泉青瓷就大量地经由泉州运输到海外去了。明初郑和七下西洋,给世界上许多国家带去了明代早期的龙泉青瓷。在日本、韩国、波 斯湾、阿拉伯海及东非沿岸到处都有龙泉青瓷的踪迹。1976年,韩国新安海底发现一艘中国元代沉船,打捞出元代瓷器17000余件,其中龙泉窑瓷器达九千 余件。

  1504年,英国威尔海主教送给牛津新学院一件精美的青瓷碗,轰动整个英国。这件精美如玉的瓷器,是传到英国的第一件龙泉青瓷。17世纪,欧洲一位萨克森国王是位中国瓷器迷,他不惜用一个团的健壮骑兵与普鲁士国王交换几只龙泉青瓷花瓶,一时传为美谈。

yinny自拍:
万发兄,在哪儿找来这些图片,彩好艳丽啊。

littlebull – 长沙窑执壶

【编者按】黑石号沉船上珍品多,价钱自然也不便宜。祝贺小牛兄喜获长沙窑执壶。执壶造型古朴,制作精良,使大家好生羡慕。也感谢Nikki的好图;感谢瓷迷兄在博物馆刚照的美图和对长沙窑窑址的讲解。

littlebull:
长沙窑执壶。

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nikki:
器型丰满圆润,图案线条流畅,恭喜如是兄获得唐 长沙窑釉下彩花鸟纹注子。

在长沙窑遗址出土的注子上书写有“陈家美春酒”、“酒温香浓”、“自入新峰市,唯闻旧酒香”等题识者,这类注子是当时的酒壶。

网上找到的长沙窑彩绘花鸟纹注子。

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littlebull :
多谢图片。

西门祝:
祝贺小牛兄喜获珍品!

yinny自拍:
东西不错,好藏。

难得的糊涂:
虽说是外贸商品,但也确实是当时日常实用器,晚唐的东西,釉水不厚,也是件典型器,好东西,祝贺了。

littlebull:
难得的第一句话不对。瓷器早期出口就是实用器。

难得的糊涂:
我语文不好哈,看来意思没表达清楚。很多后来的外销不是根据老外的图样设计,就是修改传统纹饰变西洋风格,或者中西结合。这件东西,就是没有修改,直接从市场上买办了拿回去的,这是我想说的意思,哈哈。

littlebull:
意思差别很大哦, 难得。
另外, 文化修正永远是正道, 没有什么纯而又纯的中华传统。

瓷迷不悟:
恭喜小牛师,开门的唐代潼关。器,我正好在芝加哥艺术博物馆看到两件,应证了大家的看法

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littlebull:
和潼关没关系吧。

瓷迷不悟:
窑址在长沙南面的潼关镇。

littlebull:
瓷迷兄 恕我无知冒昧。多谢指点

西门祝:
好资料!谢谢瓷迷兄。

国公- 轲尔多2006春拍的几件拍品

【编者按】国公老给我们找到2006年的几件青花拍品的图录和成交价,以供和现在市价进行比较,

国公:
轲尔多2006春季拍卖会的几件拍品图录及成交价。

0001 清康熙 青花山水纹狮钮特大将军罐
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:85.5cm;直径:48cm
估 价: RMB 1,200,000-1,600,000
成交价: RMB 1,980,000
HKD 1,867,925
USD 239,420

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0002 清康熙 青花百鹿纹特大盖罐
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:80cm;直径:52.5cm
估 价: RMB 800,000-1,000,000
成交价: RMB 968,000
HKD 913,208
USD 117,050

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国公 replied 1 month ago…

0003 清康熙 青花山水纹大缸
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:37cm;直径:53cm
估 价: RMB 600,000-800,000
成交价: RMB 682,000
HKD 643,397
USD 82,467

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国公 replied 1 month ago…

0005 清康熙 青花仕女花卉纹大罐
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:48cm;直径:38cm
估 价: RMB 200,000-250,000
成交价: RMB 440,000
HKD 415,095
USD 53,205

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0006 清康熙 青花开光洋楼花卉纹大盖罐
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:66cm
估 价: RMB 400,000-500,000
成交价: RMB 440,000
HKD 415,095
USD 53,205

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0024 清康熙 青花花卉蕉叶纹赏瓶
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:19.2cm
估 价: RMB 20,000-30,000
成交价: RMB 46,200
HKD 43,585
USD 5,587

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0048 清康熙 青花开光山水人物纹高脚酒杯
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 高:17.5cm
估 价: RMB 15,000-20,000

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0052 清康熙 青花荷塘鸳鸯纹大碗
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 直径:28.5cm
估 价: RMB 30,000-40,000

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0073 清康熙 青花茶具(17件/套)
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 直径:7cm;高:11cm
估 价: RMB 15,000-20,000
成交价: RMB 17,600
HKD 16,604
USD 2,129
酱釉青花花卉小茶杯之一(8件)
酱釉青花花卉小茶碟之一(8件)
青花小茶壶(1件)

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0068 清康熙 青花茶具(13件/套)
类 别: 陶瓷 > 清代青花瓷器
尺 寸: 直径:6.7cm;高:10.5cm
估 价: RMB 20,000-30,000
成交价: RMB 41,800
HKD 39,434
USD 5,055
青花人物小茶杯之一(6件)
青花人物小茶碟之一(6件)
青花牧牛图牧小茶壶(1件)

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bigworm – 请看看这几个瓷器

【编者按】新来藏友bigworm带来几个瓷器,引出老农兄的藏品。藏品如何评价受到了诸藏友热议。Nikki认真查证,积极总结,准备了很多宝贵资料。最后当然是资深藏友专家音昵师和难得师的发言。在悉尼大师和诸大师不在的情况下,大家的热议也有一番百花齐放的景象。

bigworm:
请看看这几个瓷器,有哪个不是工艺品吗?

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关东老农 replied 1 day ago…

以老农一管之见第二个花瓶为民国早期作品,浅绛彩,伪托郎世宁,底款落“乾隆年制”。百十年的物件了。仅供参考,见笑!

难得的糊涂:
个见都是,不好意思。

关东兄,小瓶子是画的不错,就是从用彩,人物画风和釉面感觉看还是应该更新的。

关东老农:
我家有个类似的仕女图小瓶,所以才敢举手发言。

得,保不齐是个大假活!

谢谢难得师提醒!

bigworm:
关东兄,上个照片呗。。

关东老农:
请难得师过过法眼!老农不怕现眼。

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buck replied 1 day ago…

这些都没有收藏价值,有空多看看馆藏。

东方:
不好意思,冒个泡, 给大家泼点冷水。花瓶是60,70年代香港货。灌浆胎,化学彩。如大家喜欢,不贵,买来插花可以。没收藏价值。

自吟閑行:
老农兄的瓶子不老,颜料,人物造型,开脸都看新。

关东老农:
谢谢自吟君、东方君评点!

nikki:
关东老农,看这个 解放初 景德镇粉彩灯笼瓶。

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nikki:
民国和现代瓷器区别一般从胎釉彩老气来分别。

1.胎

民國瓷器白中微灰,关东兄这个瓷器白中有光。

早期民国粗松,胎釉结合部泛黄,也有精品的民国瓷,细腻洁白硬,釉面洁白润滑。但胎釉结合不紧,伴有杂质。晚期由于采用机械化或半机械化,胎土细润,铁星减少。另外,由于窑炉和燃料的改进,器物受火均匀,胎土瓷化程度提高,不易变形,胎体坚致。

由于现代使用电窑和气窑,胎中基本不见有杂质,胎釉结合紧密,釉面较民国时更白。

图为民国瓷的底。

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关东老农:
多谢Nikki师!回头要认真品味。

nikki:
2.民国瓷器光亮柔和不刺眼。关东兄的瓷器光感过强,没有柔和感。

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关东兄,我纯菜鸟,万万使不得“师”。我也不懂,交功课,你得跳过我的意见,听群里老师们,我们共同进步。

3.民国瓷器人物时代特征明显,精品人物以勾线和渲染为主,特别面部渲染富有层次,逼真;普品少渲染层次,多在面颊罩色,虽然色彩比较俗,多少有点柔和。

关东兄的瓷器人物画法比较近代。

民国瓷器的仕女。

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70年代末 粉彩薄胎碗。

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3,乾隆年制款识

民国仿乾隆的款。

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釉料不会看。关东兄的瓷颜色很鲜亮。

还有一点疑问,听大家的意见,

感觉找到两个民国的边饰和关东兄的有点不同,关东兄的边饰不是实心的,是不是近代特征?

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不会看灌浆胎,是不是关东兄瓷的底足斜角,底胎滑,光无修胎痕迹,厚?

在论坛找到的–

【人在悉尼西】灌浆胎器轻,特别如果和同时代的民国器比较重量上就非常明显了。其次会有注浆线,在瓶,碗里底部内会有一圈瑶进去的一圈注浆线。遇到很规整,无手胎痕迹,特别看内里胎,注浆灌浆胎基本难藏身。有合模痕的也是灌浆后修胎不细致。有的细腻薄透,完整无缺,特规范过圆过平整的都要提高警惕性。多为小件,过尺的都少。特别动物小摆件,碗呵,鼻烟壶,日用小件等等灌浆很多。底胎滑,光无修胎痕迹,翻唇,过厚,底足不是直立的是斜抹的要向灌浆考虑。特别规整一致的圆也都要细看其它有无灌浆特点。

国公前辈推荐的贴:
陶瓷手拉坯与注浆坯的区别

难得的糊涂:
谢Nikki, 整理的这么多的好信息。倒云头的边饰是不同,但个见不能拿来做鉴定区分的重点,其它的几条都很对。

yinny自拍:
个见nikki 上的图,只有第一件有一眼,其他不看民国。红四字乾隆底款带双框,基本全是上世纪五十年代以后使用的了,不是民国的。民国红四字乾隆款应该是不带框。老农兄的瓶子是九十年代的,其变形仰莲纹的色彩搭配不看建国初。

楼主的第一件瓷器是上世纪九十年代的,第二件是六七十年代的,也许是港澳加工的,第三个是现代新仿。

关东老农:
有的放矢,解剖麻雀,受益多多!

多谢诸君,Nikki君辛苦了!

作了一篇笔记,将明师们所讲要点一一记下,放到这瓶中。这花瓶立马就增值了。

争取做李金凤!

露从今夜白 – 紫藤花开

【编者按】露兄画的紫藤设色有变化,两只小鸡姿态也灵动。有几分白石老人的意思。

露从今夜白:
紫藤花开。

天气不错^_^

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难得的糊涂:
不错啊,欣赏了,谢了。

露从今夜白:
谢谢难得师喜欢。

彩虹山房主人:
露师笔锋犀利啊!

露从今夜白:
谢谢彩虹师。放假,偷闲。

随遇而安 – 青花瓷罐

【编者按】关于随遇而安的青花瓷罐引起的讨论。

随遇而安:
青花瓷罐。

国公锔瓷文真好。残器也可以很美。我的一个青花瓷罐 (9cm)。青花发色浓艳, 算正浓吗?以下是卖家照片.

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一共九只仙鹤。

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随遇而安:
补瓷的金铂也十分灿烂。

胎质细腻滑润。釉很亮。体积虽小,但不显小。价钱不贵,超值。

yinny自拍:
这个会是干什么用的呢?实用器补修是因为没钱买新的,不是为了装饰和收藏的。出土的老东西,把碎瓷修补成原样才有意义。

随遇而安:
“有意义” 是指升值空间吗?当然名贵瓷(高古名瓷或官窑瓷,修补的或完整的)升值空间高,还可以向别人炫耀。高价钱的古董风险高,赝品的价值近于零。所以名贵古董是有钱人(钱多的没处花)的游戏。我只是一个平民,要靠做 employee 挣钱养家,已决定以 financial independence为目标,先挣得钱 (millions),再说其它。

Please check out this video link. I liked the story about Cecilia. This is probably the best approach to investment, oil wells first, then antiques.

his is the right piece for me for this moment. 日用器,民窑,但几百年之后,风雨沧桑,美丽依旧。

yinny自拍 :
说其有意义不是指升值空间,而是指把老东西复原了的意义,特别是那些高古瓷,对后人来说,能有实物来研究当时的文化,是最高境界。

随遇而安:
一直想象这件瓷罐几百年前的主人和故事。据说是装茶叶的。仙鹤有祝寿的意思。或许是送给家中长辈的礼物。生产力有限的年代,一个茶叶罐,如此精致。而现在,批量生产,有无数种色料,我家里的餐具,都不如这件。

国公:
这种修复技术是日本的。民国以后国内才开始做。

yinny自拍:
国公说的极是,这件瓷器应是日本的,中国的仙鹤画法与之不同。

littlebull:
瓷器不是中国的?

随遇而安:
国公厉害。Previous owner 应该是日本人。瓷器还有个精致的盒子。

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有几个疑问。1) 日瓷大多数都有 mark. 这个瓷质一流,制做人应想留名,可却没有 mark. 2) antique日瓷能做出这种浓艳的青花吗?如真是日瓷,日瓷质量不输中国。 3) 罐内鸭蛋青釉色,日瓷也有吗? 4) 日瓷画工多精细. 瓷质好,画工应该也很精细才对。

19th century 日瓷 with mark.

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那小罐象是日瓷。

yinny自拍:
大多日本瓷器带有底款是十九世纪以后的事了,特别是明治以后了。带底款的日瓷一般是出口瓷。这件瓷器不是古董,瓷化程度非常高,又湿,看上去也就几十年的实用器,没有什么收藏价值。

随遇而安:
请专家(现为收藏家协会瓷器鉴定师) 看了一下。这是评论。可做参考。
此青花留白鹤纹茶叶罐造型饱满,青花呈色沉稳,纹饰绘工时代风格明显,为清三代时期制品。

10倍放大镜下的照片。

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很希望这是件中国古董瓷器。与另外几件相比,青花,胎,釉实在精美。

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小桥流水:
青花挺漂亮。有盖罐老一些的盖下是不上釉的,口沿开始施釉是在晚清民国(悉尼师评英伦冰梅瓶时提到的)。另画面满满的,还有修补技术,感觉还是日本的,个见。

放大镜下黑色像是砂眼缩釉,不是死气泡吧?

又细看了看,盖内是涩口吗? 东西很精致,修补的也精致,看的出原主人很爱惜它的。只要随遇兄喜欢就好,别纠结了。

littlebull – 扳指

【编者按】编者也有几个扳指,无非是玛瑙玉石一类。小牛兄收藏的扳指,材质就多了去了,真令人开眼。感谢国公的资料,使我们对扳指有了比较完整的了解。自吟兄君子和平富贵寿考扳指,使这场讨论有个完美的结束。

littlebull:
扳指。

自己手太小 一个也用不上。

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yinny自拍 replied 5 days ago…

这里是有四种材质的扳指吗?第四、五张照片的扳指是用紫檀做的吧,其他的有点看不清,是些什么材质的?

国公:
小牛兄总能淘弄一些好东西。现在没有多少人明白这东西了。我以前有点资料,拷来,供参考。

消失的贵族玩物:扳指。  

  扳指其实早就有只不过到了满清才被大家所熟知。满族人最早的扳指是鹿的骨头做的,戴在右手拇指上拉弓射箭的时候可以防止快速的箭擦伤手指,到后来不打仗了 渐渐有了玉石和金银等贵重材料做的扳指 象征权势地位,也体现满洲贵族尚武精神 到了后期纯为装饰 皇帝有时候赏赐有军功的武将 也会赏扳指 纯粹的文臣是不带的 。

  扳指是一种护手的工具,带于勾弦的手指,用以扣住弓弦。同时,在放箭时,也可以防止急速回抽的弓弦擦伤手指。古人亦称为“机”,意义类似于“扳机”,表示扳指的作用相当于扳机。韘初见于商代(公元前17世纪至公元前11世纪),在春秋、战国(公元前8世纪至公元前3世纪)的时候就十分流行使用扳指了。

  由于炫富的需要,扳指的质地亦由原来的犀角、驼骨发展为象牙、水晶、玉、瓷、翡翠、碧玺等名贵滑润的原料。

  普通旗人佩戴的扳指,以白玉磨制者为最多。贵族扳指以翡翠质者为上选,其色浑澄不一且花斑各异,碧绿而清澈如水者价值连城,非贵胄而不敢轻易佩带。以其大小厚薄论,又有文武之分,武扳指多素面,文扳指多于外壁精铸诗句或花纹。

  至于戒指,又名“约指”,俗称“镏子”。清代,旗人男女皆喜戴上此物。式祥甚多,以光面戒指(即无花者)为最普通,或作扁圈式,或作圆筒式,或作面部(即指盖部)之凸起式者不等。上有铸字者,如“福寿绵长” 或单个的“福”字或“寿”字。八旗子弟有其友朋之投契者,于戒指一物,多有用其表示团结精神,彼此各戴一枚,皆铸有“二人平心”之字样,夫妻间亦有借用此种戒指以表示心地无二者。后汉族人士亦多效此风。

  几千年来,扳指的形制,出现过很多种样式。最为主要的,是坡形扳指和桶形扳指。坡形扳指出现较早,最早还有弦槽,后来取消。在我国,坡形扳指一直使用到明代。

  国外则突厥、土耳其、韩国至今仍在使用。期间,各种式样的扳指都有存在。蒙古与清朝,则主要使用桶形扳指。传统的汉族扳指儿与满族、蒙古族的扳指略有区别:汉族扳指儿从侧面观是梯形,即一边高一边低,而蒙古族、满族的扳指儿一般为圆柱体。

  据考证,桶形扳指主要出土于14世纪以后。17世纪以后,满族将扳指发展为首饰。

  按戒指之意义,戴于指上,含有警戒之告示,其上镌有“戒烟”、“戒酒”、“戒色”之字样。

  凡劝人戒烟戒酒戒色者,聚资为之镌一戒指赠之。八旗子弟最普通之戒指,多镌有自己的姓名,此风历久不混。

  “扳指”的写法,历来有很多种,比如“扳指”、“板指”、或者“班指”。这造成了很多疑惑。但是实际上,这些都是同音词,不详内情者会认为这是外来语音翻译的时的必然问题。但是实际上,还是“扳指”二字更名副其实。

  因为扳指的作用主要就相当于“扳机”。明代将领戚继光,曾经明确以“机”作为扳指的称呼。因为扳指的效用,与古代弩机的作用是相似的。二者都是扣弦,积蓄弓体的力量,而后解脱弓(弩)弦,发射箭枝。

  作为从半奴隶制部落起家建立的王朝,有清一代,等级制度极其森严扳指儿虽小,却也受到森严等级制约。翡翠、玛瑙、珊瑚等名贵材料制作的扳指儿非王公贵族,一般人是不能随意佩戴的。满族贵族扳指儿以翡翠材料制作者为首选,其色泽澄浑不一,而且花饰斑纹各异,比率而清澈如水者价值连城,非皇室贵胄不敢轻易佩戴。普通人佩戴的扳指儿以象牙、瓷质为多。普通旗人佩戴的扳指儿,以白玉磨制者为最多。这种种分别,在当年是判定等级身份的标志,在如今则是衡量市场价格和收藏价值的尺度。扳指儿的大小厚薄,依使用者文武身份定夺,武扳指儿多素面,文扳指儿多于外壁精铸诗句或花纹。

  其他扳指

  除了御用和御赐扳指儿外,扳指儿中的“探花”要数亲王、郡王、贝勒、贝子等皇家宗室为自己定做的,其上往往会刻有宗室本人的私印。亲王赏赐家奴、下属或馈赠亲友的扳指儿,也属此等之列。清代等级极其森严,即便是亲王也不能逾制,所以也就很少在上面题诗刻画,其工艺和材质也不敢擅越皇帝的喜好,价值自然也就略逊一筹。接下来,则依次是大将军王、抚远大将军及其同僚下属诸将军扳指儿、贺寿用扳指儿、嫁妆扳指儿、纪念或占卜扳指儿、商用扳指儿。

  既然等级森严,那么,扳指儿中的极品,自然是皇帝的御用之物。无论身份、材质、工艺、纹饰,均登峰造极。从多尔衮进关到顺治皇帝初步立足中原,再到康雍乾三朝,皇帝御用的扳指儿都是有着严格的惯例和规定。

  清宫造办处先是依皇帝谕旨让玉作、牙作等专业机构按照皇帝的意愿和喜好做出上用纹样,再经皇帝本人修改确认后方可制作。为制造一个合用的扳指,乾隆皇帝可以在外出避暑之时,连续七次来回传递命令以及扳指实物,要求工匠修改。御用扳指儿上面,经常有御题诗、诗意画和宫廷专用纹饰等带有浓厚人文气象的雕刻。这类扳指儿是当时技艺最高工匠的倾心之作,也是当时宫廷文化和皇帝本人气质爱好、文化理想和审美品位的集中表现。不过,这一类的扳指儿儿数量十分有限。

  御赐扳指

  其次是御赐扳指。对于很多各地高级官员、附属国进贡或宫廷在江南定做的扳指,皇帝往往不是自己戴,而是赏赐给高官、宠臣、皇室宗亲,比如乾隆皇帝就会把此类扳指儿赏赐给在平定回部和大小金川等战役中得胜回朝的将领。

  消亡首饰

  扳指作为首饰,一度接近消亡。一个重要原因是它不方便。更为重要的原因是,清代晚期以后,热兵器逐渐取代冷兵器。惧怕异族民众掌握先进武器影响统治、坚持“满语骑射”的清王朝最终没有能够挡住历史潮流,于是,作为满蒙八旗首饰的扳指仅仅存在了百年左右。由于作为首饰时,扳指仅仅是一种玩物,因此常被以轻蔑的语气称作“扳指儿”。

  保养心得

  现如今,即便有人买到了可心的扳指儿,也没有几个人懂得如何去把玩、呵护。用惯了腕表和领带的时尚先生们未必懂得老物件儿中养护的道理。扳指原本使用犀牛角、兽骨制作。但是,八旗子弟使用扳指大多只是用来炫富,这些较硬的材料十分“克手”(据称系“北京土语”。

  中国至少在公元前5世纪的战国时代就已经有了“五行相克”的说法,“克”字作为动词早就有克制、压迫的意义,不知何时沦为公元17世纪才通过驱逐北京原有居民而入居北京城、随后经过百年努力才学会流利的汉语的满蒙八旗子弟的北京土语。),有明显的磨手感觉,因此,八旗子弟便对扳指儿的制作工艺有了“更高”的要求:要求扳指表面必须十分光滑,筒状内部接触手指部分以不“克手”(即“光滑柔顺”)为准。不使用时,常要双手反复搓磨,使制作时肉眼不可见的“毛刺”通过手的“摸”、“搓”逐渐达到光滑,即类似现代制作工艺的打磨抛光工序。

  养护方法

  根据不同的材质,就有不同的扳指儿护养方法。比如象牙扳指一般有槽痕,所以要经常擦拭槽痕中的污渍,但多用上好的皮毛。象牙制品一般会在五六十年后开裂,所以很少用水来清洗,而是多用胭脂(纯天然制作)和酒糟来清洗,不仅有很好的清洁消毒功效,而且还也不会出现水中杂质浸入象牙内形成渍斑的情况。如果有条件的话,可以为象牙扳指儿制作一个紫檀木的内胆,因紫檀木略有淡香且能吸水分,与象牙可以达到互为护养的功效。玉质、翡翠扳指儿的保养基本就和玉镯的保养差不多,在把玩时用指肚之肉来打磨扳指。

littlebull:
国公兄过奖了。小弟是瞎买。
多谢好文分享。

自吟閑行:
谢国公好文。凑个热闹,君子和平富贵寿考。

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littlebull:
这个好。我的新假普。

自吟閑行 replied 2 days ago…

承小牛兄赞。喜欢这几个字。